Y a quelques jours, un ami -artiste- à moi m'a demandé si je pouvais lui tirer le portrait ... En manque de photos neuves de lui même, il a eut besoin de renouveller son album perso. J'avais le moral :D ! Je ne suis pas un pro des portraits, la faute à mon cruel manque d'amour envers mes semblables certainement, mais bon, on a fait de notre mieux pour faire quelquechose de sympa ... Et c'est plutot bon au final. 

     C'est certes sans originalité, mais c'est propre, et on a passé une matinée sympa. 

     Le sujet était donc Fred, qui je le rappelle est dessinateur, doué en plus, qui tient une page où il expose son travail - Undead Fred  . 

     Les premieres photos ont été prises au parc Louise Marie de Namur - peu de personnes, du calme, une bonne lumiere et un décor plein de verdure et de bouts de nature. Autant dire un cadre idéal pour travailler et discuter sans retenue de tout et de rien. 

     Enfin, c'était vrai jusqu'à ce qu'une bande d'étudiants décident de couler leur bac précisement à l'endroit où on était posé ... Le parc ne devait pas être assez grand, hum.

     Passage par l'étang, où on a fait la recontre de quatre beautés fatales ... mais le genre qui n'aime pas se retrouver sur le dos. Hum, non, pas ça ! Tordus ... On a juste croisé quatre petites tortures d'eau douce qui prenaient un bain de soleil ! Il faut bien garder le sang chaud, apres tout ;) . 

     Pour finir, on a migré vers la place d'arme, en passant par les quais, et au bout de quelques minutes, on voit arriver quelques jongleurs de tous poils. Le temps de s'echauffer, et ils commencaient à envoyer valser batons du diables, batons enflammés - en principe, mais là ... - et autres balles de jonglages de toutes sortes. Ils sont régulierement sur la place, pour ceux que ca interesse, ils ne mordent pas, et c'est toujours agréable de les regarder. Surtout qu'ils ne demandent rien à personne, et j'imagine que tant qu'on ne les dérange pas, ils ne nous empechent pas de les regarder - au contraire même ! 

     Je ne poste ici qu'une image de ces jongleurs, mais je vous invite à venir sur mon profil Behance pour profiter du reste des photos sur le theme des Artistes de rue. Il y en a plus à voir, et la qualité est infiniment meilleure qu'ici, n'hésitez pas à regarder et partager si le coeur vous en dit ! 

     Et maintenant, voila quelques photos qui résument la journée ! 

Fred, like a boss

Peut être mon meilleur portrait de Fred ...

Et quand les étudiants viennent aussi lourdement armés ...

Elle est canon, hein ?

Ce n'est pas la meilleure, pour les autres, venez ici : http://www.behance.net/gallery/Artistes-de-rue-Street-artists/8335551

     On l'attendait, on a fait des voeux sinceres et inspirés, on l a vraiment voulu ... Et enfin il s'est pointé au dessus de nous : LE SOLEIL! Presque sans nuage, et bien vif avec ca ! 

     Et avec le beau temps, de droles de specimens apparaissent ici et la ... Des policiers en uniformes, des policiers en uniforme dans des voitures qui gardent des radars, des policiers en uniformes qui mettent des pvs, des po... Des gens de toutes sortes! Dans la rue au marché, ou sur un trottoir à  assister à un défilé de tambours, des couples sont assis dans le parc, profitant du soleil, tant qu'il veut bien nous rechauffer un peu... Il y a aussi ceux qui chantent ou qui laissent leur guitare le faire pour eux. Namur un samedi sous le soleil, c'est vivant ! Et ca fait du bien.

     La nature aussi semble reprendre un peu de couleurs, les fleurs commencent a gagner un peu de fierté, et les arbres sortent -enfin- de leur sommeil, et certains sont dejà en fleur! Oui, Namur était encore enrobé dans sa couette hivernale jusqu'à il y a peu, mais c'est finit.  Et pour autant que je sache, que ce soit en Belgique ou dans une bonne partie de la France, c'est plus ou moins le meme refrain, à une ou deux fausses notes pres. 

     Alors bien sur, je n'ai pas raté l'occasion d'aller prendre quelques photos, juste pour le plaisir, pour me détendre. Du même coup, j'ai fait quelques rencontres avec ma chère et tendre, et pour ceux qui n'auraient pas eut la chance de se balader un peu aujourd'hui, voila ce que vous avez raté ! 

1/500s à f/5.6 ; ISO 400 ; 100mm

1/800s à f/5.6 ; ISO 200 : 210 mm

1/3000s à f/4.5 ; ISO 200 ; 70 mm

1/250s à f/4.5 ; ISO 200 ; 46 mm

 

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Les musiciens qu'on a croisé sur le chemin du retour font partie du groupe  Gammes des Tavernes dont vous trouverez la page FB ici !

Je crois que la Mere Nature et moi, on n'a pas la même définition de printemps ... 

Voici deux liens que je vous conseille vivement, ce sont des photos à voir, pour leur originalité !

http://fr.voyage.yahoo.com/photos/top-10-des-endroits-abandonn%C3%A9s-de-la-plan%C3%A8te-slideshow/christ-photo--47257596.html -> Top 10 des endroits abandonnés de la Terre !

http://fr.news.yahoo.com/blogs/journal-de-bord/les-photos-de-la-semaine-du-6-avril-au-12-avril-152524852.html Seuleument trois photos, mais j'ai une nette préférence pour celle de la petite fille au milieu des moines ... Et vous ? 

Parce que quelques fois, environ toutes les six semaines, on rentre. 

Ce week end, on a de la chance, il fait beau. Les chats peuvent profiter du beau temps, et nous aussi. Ca été l'occasion de prendre quelques photos d'ailleurs ;) :

1/2000s à f/5.6 ; ISO 200 ; 70mm

1/1600s à f/4.5 ; ISO 200 ; 22mm

1/1600s à f/5.6 : ISO 200 ; 70mm

1/640s à f/5.6 ; ISO 200 ; 300mm

1/1000s à f/5.6 ; ISO 200 ; 70mm

D'où vient ce nom, et qu'est ce que c'est ?

     C'est une technique qui a vu le jour aux USA, et qui avait pour but de simuler la nuit. En effet, si aujourd'hui les nouveaux capteurs ultra sensibles permettent de faire des prises de vues de grande qualité de nuit comme de jour, il y a eut une époque ou l'idée de tourner ou shooter de nuit rebutait la majorité des cinéastes et photographes. Et pour cause : à l'heure du tout numérique, une faible luminosité n'est pas un réel problème si l'on dispose d'un appareil au capteur sensible, mais quand on utilisait encore courament la technologie de la pellicule, à la sensibilité limitée, il était nécessaire de disposer d'un minimum de lumière pour assurer une prise de qualité. Dans le cas contraire, il fallait trouver des parades. 

     Dans le cas de la photo, si le sujet le permet, on a recours à un pied pour stabiliser l'appareil et préparer une pose longue. Le manque de lumière ambiante est compensé par un temps d'absorbtion plus grand.  Au cinéma, il fallait utiliser des films ultra sensibles en plus de disposer d'un puissant éclairage. Ajoutez à cela les frais liés au personnel travaillant de nuit, et le cinéaste se retrouve rapidement confronté à un problème de budget, et de qualité. C'est dans ce contexte qu'est né la technique de la nuit américaine. 

     Comment ça marche ?

--> Avec l'ancien système à pellicules --> On tourne, ou photographie - le principe est le même - une scène de jour. On utilise alors des pellicules, bleus foncées quand on travaille en couleur, rouge ou vert quand on travaille en noir et blanc. On ajoute à cela un filtre, notamment polarisant, pour limiter les détails pouvant trahir le montage. L'idée est d'assombrir la scène pour lui donner cet aspect noir bleuté qui caractérise la nuit. 

--> Avec le nouveau système numérique --> C'est bien plus simple, on shoote toujours de jour, mais l'utilisation de filtre n'est plus obligatoire. Elle peut être quand même utile pour préparer la photo, et perdre le moins de données possibles avant le traitement, afin de garantir la meilleure qualité possible. Tout le travail se fait ensuite en chambre clair (expression utilisée pour désigner le developpement numérique d'une photo - CF Lightroom d'Adobe). C'est précisément ce travail que je vais rapidement développé ici. 

     Pour l'exemple, j'ai pris en photo un ours en peluche au bord d'une fenêtre, et j'ai repris une photo de ciel en fin de journée que j'ai pris il y a environ un an. 

     J'ai volontairement sur-exposé la fenêtre, afin d'avoir moins de difficultés à détourer cette partie de la photo. Avec l'outil baguette magique de Photoshop, une surface blanche uniforme comme celle ci est instantanément sélectionnée et ne nécessite presque aucune correction. 
Le choix des photos n'est pas anodin. Le fait de prendre l'ours près de la fenêtre me permet d'avoir une source de lumière unique, venant de l'exterieur, et en plus, c'est plutôt sympa et poétique, non ? Pour le fond, le bleu foncé du ciel et la présence de la lune ne laissent aucun doute sur le moment de la journée où la photo est sensée avoir été prise. 
Je fusionne donc ces deux images pour obtenir un premier jet, que voici :

     Bien entendu, au premier coup d'oeil, personne ne va croire que cette photo a été prise en pleine nuit. C'est donc là que le numérique va faire le travail qu'un filtre bleu foncé aurait permis d'éviter. J'ajoute un fond bleu foncé que j'incruste en mode produit, ce qui donne ... 

     Comme le résultat est encore imparfait, j'ajoute quelques réglages, luminosité, contraste, exposition et niveaux, pour peaufiner le travail. Mon résultat n'est pas parfait du tout, j'ai eut la main lourde. C'est encore une fois une technique que j'utilise peu, mais que je trouve vraiment amusante et pratique malgré tout. Bref, voici mon final : 

     Il reste évident que ça n'a pas été pris de nuit ... Mais cela permet quand même de donner un effet à une photo qui sans ça aurait été dénuée d'interet. Des professionnels bien meilleurs que moi l'utilisent toujours, et obtiennent des résultats bluffants. 
Cette technique est encore utilisée au cinéma, bien que cela soit devenue rare. Elle a surtout été employée dans les années 80, puis s'est doucement faite oublier. La technologie permet de contourner la plupart des problèmes majeurs que l'on rencontrait avant ... Mais le budget d'un tournage de nuit reste important : éclairage, équipes payées plus cher etc. Pour les films de série z ou autres petites productions, la nuit américaine reste une alternative viable, pour économiser au maximum et boucler un projet ! Cette nuit sans étoile a encore de beaux jours devant elle ... 

[ En fin d'article, je définirai et expliquerai certains termes techniques, pour ceux qui seraient éventuellement perdus ;) ]

     Ceux qui ne pratiquent pas la photo assidûment se demandent peut-être ce qu'est le HDR ... Traduit en français, cela donne " Haute Résolution Dynamique " . Cette technique permet de contourner certains problèmes techniques ou contextuels. 

Quels problèmes ? --> Un contre jour impossible à éviter, une plage dynamique trop étroite, une profondeur de champ maximale difficile à obtenir. 

Comment mettre en place un HDR ? --> Il faut prendre en photo la scène que l'on désire photographier en plusieurs fois : une photo sur-exposée, une normalement exposée, et une dernière sous-exposé. La photo sur-ex nous permettra de retrouver les détails perdus dans les ombres, la sous-ex permet de récupérer les détails perdus dans les zones brûlées, et la photo normalement exposée permet de garder les tons moyens et d'assurer une bonne fusion. Idéalement, on utilise trois photos, mais on peut en utiliser deux, quatre, ou plus. Détail pratique : utilisez un pied ! Bien que certains logiciels, tels que Photomatix pro permettent d'effacer ou réduire les fantômes qui apparaissent quand on shoote a main levée, le résultat sera au final moins bon, surtout si vous travaillez sur un logiciel tel que photoshop !

     Ci dessus, deux photos qui vont être fusionnée pour créer un HDR. La première a été exposée et mise au point pour que la bouteille apparaisse clairement et soit bien mise en lumière. La seconde a été exposée de sorte que l'arrière plan ne soit pas brûlée, et soit net. Grâce à ces deux clichés, je peux éviter deux problèmes : une plage dynamique trop étroite, et une profondeur de champ trop juste. Si j'avais pris la photo en une fois, j'aurai eut à la fois des zones brûlée (blanches) et bouchées (noires), et une mise au point qui n'aurait pas répondu à mes exigences. Le résultat aurait été très approximatif. 

     J'ai donc fusionné ces deux images sur Photoshop, en appliquant quelques corrections supplémentaires pour parfaire la photo (j'ai redonné du tonus à l'arrière plan et corriger légèrement la lumière.

Voici donc le résultat final : 

     On peut remarquer que la bouteille souffre d'un léger flou ... Mon pied était monté à fond, et a legerement bougé entre les deux clichés, j'ai donc du ajuster l'image sur logiciel. C'etait léger, mais je ne suis pas encore assez rôdé pour parfaire la photo. 

     Peut être que des novices auront essayé de suivre, et se sont perdus. Je n'ai pas commencé par la technique la plus basique ni la plus simple. Si certains ont besoin d'eclaircissements, je peux leur répondre, ou créer un article sur le sujet, si nécessaire. Mais en attendant, comme promis, un peu de vocabulaire !

Plage dynamique --> c'est l'ecart entre les zones brûlées et bouchées. L'oeil humain dispose d'une plage dynamique étendue, dans le sens ou il peut distinguer dans le même temps des détails situées dans les hautes lumières et les ombres. Faites le test : regardez le soleil à travers les feuillages d'un arbre (en portant des lunettes bien sur :o) : vous distinguez aussi bien les nuages au travers des feuillages que les feuilles dans les zones d'ombre. Maintenant, prenez un appareil photo et shootez sous le même angle. Selon les réglages, on aura des résultats différents, l'image sera parfois sombre au niveau des feuilles, et assez équilibré au niveau du ciel, ou inversement, correctement éclairé au niveau du feuillage, et totalement brûlé dans le ciel. Cela est du au fait que les capteurs des appareils photos ont une plage dynamique beaucoup plus étroite que celle de l'oeil humain. 

Profondeur de champ --> c'est le paramètre qui intervient lorsque l'on choisit sa mise au point avant de déclencher. Une faible profondeur de champ va mettre en valeur le sujet que vous photographiez en floutant l'arrière plan. Une forte profondeur de champ permet d'avoir une netteté appréciable sur l'ensemble de l'image, aussi bien en avant plan qu'en arrière plan. C'est idéal pour des photos de paysage, quand le portrait requiert lui une faible profondeur de champ. 

Ça se précise.

     Pour ceux qui m'auraient suivit sur FB, j'ai déjà annoncé la fermeture de ma page, et le déménagement vers une autre plate-forme. Mes photos sont donc postées et consultables des à présent sur Behance. C'est encore nouveau pour moi, donc tout n'est pas encore réglé et optimisé, mais j'y travaille. Je n'ai posté que mes meilleurs clichés, il y en a moins, mais je pense que la qualité prime sur la quantité, du moins quand on parle d'art sous n'importe quelle forme. Si certains d'entre vous sont déjà sur ce site, n'hesitez pas à me suivre, je ferai la même chose de mon côté bien entendu ... Ce n'est pas une course aux followers, ca n'aurait aucun interet, mais je pense qu'évoluer au sein d'un petit réseau de connaissances aux talents divers peut être intéressant et avantageux à tous points de vue. Je dis petit réseau, mais il peut aussi devenir grand, ce serait même idéalsi certains évoluent en milieu pro ! 

     Voici donc le lien vers mon profil Behance : http://www.behance.net/Luke-S-F . La qualité d'image est meilleure que sur FB, c'est tout benef pour tout le monde au final ! 

     Comme je l'ai dit dans le précédent post, je vais partager des liens, notamment des pages d'artistes qui valent le coup d'être vus, dans la section " • Pages d'artistes • " ... Oui, ca manque peut-être un peu d'originalité. Mais les gens qui y sont representés n'en manquent pas, eux, alors allez y, vous y trouverez votre bonheur pour peu que vous aimiez les arts graphiques. 

     Pour finir, voila quelques photos présentes sur mon profil Behance, histoire de vous donner une idée de ce qui s'y trouve ! N'hesitez pas à passer, et à partager si vous appreciez !

Premier article, et on va poser les bases ! 

     Pour commencer, bienvenue à vous ... Depuis un moment déjà, je diffuse mon travail sur ma page Facebook. Ce sont des photos, de nature essentiellement. Mais comme chacun sait, FB et les droits d'auteur, ce n'est pas une grande histoire d'amour, et comme je souhaite garder un certain contrôle sur mes créations, même si elles sont modestes, je déménage ! Alors ce blog ne sera pas le camp de base, le centre stratégique, la principale plate-forme d'exposition. Ce sera en fait un lien vers un port-folio qui va être créé dans la foulée, un moyen de détailler mon travail, expliquer plus en profondeur le pourquoi du comment, l'idée que je défends etc. 

     Ce sera aussi un moyen d'exposer mes idées, quelques fois un peu extrêmes et sujettes à controverses, sans que ça ait un lien direct avec mes clichés. J'ai ici l'occasion de m'exprimer et un moyen de recueillir des critiques, et éventuellement de partager un débat. Tous les avis sont bienvenus, mais il y a quelques règles à respecter, telles que s'exprimer dans un français correct, ne pas utiliser de langage sms, rester poli, courtois etc. Je demande donc aux gens qui aimeraient réagir de le faire en personnes civilisées et respectueuses de l'avis d'autrui. 

     Au milieu de tout ça, je partage aussi différents liens : des pages d'artistes, des liens utiles ou marrants ... Internet est un lieu de partage après tout, et certaines personnes gagnent à être connus, et certains sites peuvent vous aider au quotidien ... ou peuvent carrément faire défiler votre triste journée de bureau ou d'étudiant démotivé. 

Sur ce, bonne visite, bonne critique, et n'hésitez pas à revenir régulièrement, et à partager (internet lieu de partage, tout ça ...) !